Antonia BrancatiKENNETH JUPP

Kenneth Jupp – GEORGE SAND

Antonia — Thu, 24 Sep 2009 15:55:41 +0000

La storia scandalosa di una donna alla costante ricerca della libertà.
Lucile Dudevant lascia il marito Casimir e i loro due figli, perchè la comoda vita di campagna non le basta. Si reca a Parigi con un giovane amante che costituisce la sua possibilità di fuga, e scopre che anche in quella città esistono delle limitazioni alla libertà delle donne. Per poter assistere a delle rappresentazioni teatrali dalla platea, Lucile si veste da uomo – e con un nome da uomo presenterà ad un importante editore i suoi scritti. Diventa George Sand.
A Lucile mancano i figli: decide di far causa al marito per ottenerne l’affidamento, e sceglie a rappresentarla Michel de Bourges, un avvocato populista (se non addirittura sovversivo) che usa la casa parigina di Lucile (e il suo denaro) per combattere contro l’ordine costituito. Anche Lucile finisce nei guai con la polizia.
Riavuti i figli, ma perso ormai Michel de Bourges, che ha lasciato Parigi per la provincia, in cerca di nuove cause impossibili, per Lucile inizia un periodo di insoddisfazione e dissipazione: anche lei deve trovarsi una nuova causa: e pensa di averla trovata nella cura di un giovane compositore dalla salute malferma: Frederick Chopin.
Lucile si dedica a Chopin con la cura di una vestale: pur essendo innamorata di lui, evita qualsiasi rapporto sessuale perchè sa che potrebbe far peggiorare drammaticamente la salute dell’uomo.
Lucile porta Chopin a ritemprarsi nella sua casa di campagna. La giovane figlia di Lucile, Solange, è diventata una bellissima ragazza – ed entra in una sorta di competizione con la madre. Quando Lucile si accorge che Solange ha conquistato Chopin ed è andata a letto con lui, riparte per Parigi. Sa che non riuscirà a trovare mai ciò che cercava quando se ne è andata la prima volta dalla casa di campagna, ma si rende anche conto che l’importante è continuare a cercare.

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Kenneth Jupp – MATA HARI

Antonia — Thu, 24 Sep 2009 15:53:04 +0000

MATA HARI era il nome d’arte di Margaretha Zelle, una ballerina olandese che arrivò a Parigi nel 1905 e divenne rapidamente la più grande star della Belle Epoque – arrivando persino ad eclissare la contemporanea Isadora Duncan. Al culmine del successo, arrivò persino a danzare Salomé alla Scala di Milano, con orchestra diretta da Tullio Serafin, che si espresse nei suoi confronti con parole di lode e ammirazione.
Sin dall’inizio, attorno a questa donna dalla forte personalità si cominciarono ad accumulare molte leggende. Era come se fosse la risposta ad un bisogno universale di creature straordinarie, delle quali tutto era possibile. E’ ricordata principalmente quale splendida spia, passata per le armi dai francesi durante la Prima Guerra mondiale, e si dice che abbia causato la morte di milioni di uomini, l’affondamento di migliaia di tonnellate di navi alleate, e che solo a lei fosse addebitabile il collasso dell’armata francese sul fronte occidentale. L’unico fatto indiscutibile è che sia stata fucilata da un plotone di esecuzione il 15 ottobre 1917.
C’è chi ancora ricorda il film della Garbo di una sessantina di anni fa, in cui lei era raffigurata come la “famigerata spia dei servizi segreti tedeschi di origine giavanese-olandese”. Ma la verità è che essa non fu mai spia dei tedeschi. E non aveva origini giavanesi.
Molto semplicemente, Mata Hari fu il più pubblicizzato capro espiatorio di questo secolo. I francesi la passarono per le armi in un momento di paranoia nazionalistica. Si pensava che la guerra fosse stata perduta. Tre anni di generali incapaci e di inutili carneficine avevano stremato l’esercito. Su tutto il fronte occidentale c’erano numerosi ammutinamenti. Vi furono diserzioni di massa, corti marziali, esecuzioni. In preda alla disperazione, l’Alto Comando lanciò una caccia alle spie (caccia alle streghe) diretta dal Colonnello Cauchon – anch’egli arrestato quale agente nemico nell’anno seguente. Il morale della nazione si rinvigorì quando entrò in guerra l’America, ma a tutt’oggi il Ministero della Guerra si rifiuta di rendere pubblico l’incartamento su Mata Hari. Essa rappresenta un episodio di cui i francesi (giustamente) si vergognano.
Ma molto prima che tutto questo accadesse, lei era una ragazza provinciale olandese, nota in famiglia e agli amici come Gerda…

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Kenneth Jupp – IL BACIO DI TOSCA (Tosca’s Kiss)

Antonia — Thu, 24 Sep 2009 15:50:28 +0000

E’ la più recente commedia di Kenneth Jupp. Andrà in scena a Londra, all’Orange Tree Theatre dal 4 maggio al 3 giugno 2006 – e tutti sono convinti che verrà poi trasferita nel West End.
Come in molte delle opere di Jupp, la protagonista è una donna realmente esistita: Rebecca West, scrittrice, giornalista, femminista. Rebecca ebbe una relazione segreta con lo scrittore H.G. Wells, da cui ebbe un figlio – si sposò poi con un banchiere inglese, un uomo mite, forse un po’ noioso, ed ebbe vari amanti. Fra le sue opere più conosciute, una collezione degli articoli scritti in occasione del Processo di Norimberga.
Questi i fatti. Ma il bello – come sempre nei lavori di Jupp – è che non c’è bisogno di conoscere i fatti per godersi le sue trame. Rebecca potrebbe benissimo essere un’invenzione della sua fantasia – e la commedia rimarrebbe comunque affascinante.
Il bacio di Tosca è la pugnalata mortale a Scarpia… “Un gesto inutile, assolutamente illogico – come mai, allora, non consideriamo Tosca un’idiota? Santo cielo, non doveva far altro che sdraiarsi e aprire le gambe. E tuttavia noi non riusciamo a pensare a lei come a un’idiota Agisce d’impulso, coerente a se stessa – invece di indignarci, ci commuove.”
Una commedia sulla coerenza, dunque – ed eccone la trama: Rebecca ha avuto l’incarico di fare dei reportages sui processi di Norimberga. Tom, un giovane pubblico ministero americano, le ha trovato una sistemazione in una grande villa, che ospita anche uno dei giudici – Francis, che avrà con Rebecca un’appassionata storia d’amore..
A Tom è toccato preparare l’accusa per uno dei prigionieri di guerra più colpevoli, ma anche meno noti: Hjalmar Schacht. Mai sentito? Senza di lui non avreste mai sentito parlare neanche di Nazional Socialismo: Shacht era un mago della finanza, che ha trovato il modo di tramutare un paese in bancarotta nella più grande macchina da guerra dai tempi di Alessandro il grande – con tutte le spaventose conseguenze di guerra, distruzione e sterminio che ne erano derivate.
Schacht è indubbiamente colpevole – e quando alla fine prende la parola si assume tutte le responsabilità… ma chiama a correo la finanza mondiale che lo ha sostenuto fino a che la Germania nazista era rimasta un buon investimento economico.
E la Germania ha bisogno di un uomo come Schacht che la faccia nuovamente risorgere dalle sue macerie per diventare un baluardo contro l’avanzata del comunismo: la convenienza vuole che il tribunale presieduto da Francis assolva Schacht da ogni accusa. Tom sarà l’unico avvocato ad aver perso una causa imperdibile. La storia d’amore fra Francis e Rebecca viene troncata perché irragionevole (forse) come Tosca, Rebecca sceglierà di restare coerente a se stessa e non condonare i compromessi a cui Francis si è piegato.